“钟楼月照梧桐万影摇动”“姚不反汉，汉不斩姚”……这是晋剧《汉宫惊魂》中“刘秀”的唱词，铿锵有力的唱词在山西梅兰芳剧院内回荡，仿佛将观众带回了那个金戈铁马、英雄辈出的时代。近日，阳泉市晋剧院青年演员聂君军凭借晋剧作品《八大锤》与《汉宫惊魂》荣获第十八届山西省文化艺术政府奖“杏花戏曲表演奖”。

　　晋剧，即中路梆子，是山西省的代表性剧种，为山西省“四大梆子”之一，历来受到广大群众的欢迎。2006年，晋剧被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，其特点是韵律婉转、流畅，曲调优美、圆润、亲切，道白清晰，具有浓郁的乡土气息和独特风格。

　　曾几何时，戏曲丰盈着百姓的生活，从“宁愿跑得丢了鞋，也不误了晋剧里的嗨嗨嗨”这句老话，可以窥见群众对于戏曲的爱。

　　阳泉市晋剧院院长刘卫平介绍，市晋剧院创建于1947年，初称“人民戏院”，晋剧名家牛桂英、郭凤英、冀美莲等都曾经荟萃于此。77年来，阳泉几代晋剧人的足迹遍布晋、蒙、陕、冀等地，为剧院发展打下坚实基础。剧院一直坚持“新时代，新思想，德艺双馨，研艺术，练功法，弘扬传统”的理念，在传承晋剧的同时，不断探索创新之路。

　　走进市晋剧院，你会看到晋剧演员热火朝天的排练现场。青春面庞不仅在舞台灯光的映照下魅力动人，也在练功房内以素颜面貌挥洒着无数汗水。在观看排练的时候，记者见到了刚刚结束《八大锤》排练的聂君军。“正式学习《八大锤》之前，我对这出戏的印象是很难、对基本功要求高。”如今，《八大锤》已成为聂君军的代表作之一。

　　晋剧作品《八大锤》是经典剧目《文龙归宋》其中的一折戏，讲述的是金兀术侵宋，岳飞与兀术对峙于朱仙镇。兀术不敌，调其义子陆文龙前来助战。

　　“王爷与少年之间，气度如何把握？”陆文龙一角作为宋朝潞安州节度使陆登之子，年仅16岁，兼具孩童稚气与王爷风范。如何在人物两种气质之间准确地游走和切换，成了聂君军在台上把握的重点。

　　提及武生角色，观众脑海中往往会浮现出那些威武雄壮的青壮年形象，但陆文龙这一角色却与众不同。他身着白龙箭衣，下搭红团花彩裤，脚踏厚重的底靴，头戴装饰繁复的冠帽，其上挂着穗子，插着翎子，还缀有狐尾，格外醒目。

　　聂君军说：“在表演中，亮相时的陆文龙需要展现出一种‘初生牛犊不怕虎’的少年英气。随着剧情的推进，在与四位大将的‘枪架子’交锋中，他又需表现出既有勇气又充满智谋的一面。”

　　对于陆文龙这个角色，“范儿”的拿捏至关重要，既不能过于收敛，也不能过分张扬，这比单纯的武打戏更加考验演员的演技。在舞台上，聂君军通过细腻的眼神交流和肢体语言，将陆文龙的性格特征展现得淋漓尽致，仿佛这个角色真的活了过来。

　　晋剧舞台故事远未结束，在与国家一级演员、院长刘卫平的交流中，他坦言：“晋剧不仅仅是一种艺术形式，它是我们山西文化的瑰宝，承载着几代人的记忆与情感。”如何将晋剧发扬光大、做好晋剧文化事业，一直是刘卫平心中的愿望。他带领剧院在保留传统剧目精髓的基础上，积极探索与现代审美相结合的新路径，创作出既有传统韵味又不失时代感的作品，让古老的戏曲艺术与现代观众产生共鸣。

　　晋剧音调高亢，婉转抒情，唱腔丰富，包括“乱弹”“腔儿”“曲子”3种，板式多变，表现力强。传统剧目有《打金枝》《穆桂英挂帅》《白沟河》《审御案》等200多出。近年来，市晋剧院顺应时代精神，坚定文化自信，不断通过戏曲的语言和表演艺术，深入挖掘阳泉优秀历史文化和红色文化，先后创作了新编历史剧《盂山情》《清明》《泥火情》《铸城》等，这些剧目先后荣获山西省“五个一工程”奖，山西省戏剧“杏花奖新剧目奖”。

　　“我们深知，创新不是简单的形式上的改变，而是要在保持晋剧核心艺术特征的基础上，进行内容与形式的双重革新。”刘卫平强调，“因此，我们加强对青年演员的培养，要求他们不仅要精通传统技艺，更要具备创新思维，能够在舞台上展现出新时代晋剧人的风貌。”

　　聂君军，这位年轻的晋剧演员，正是这股艺术力量的缩影。他不仅在传统剧目的演绎上精益求精，更勇于挑战新角色，用自己的理解和感悟去丰富人物形象。“剧院一直致力于为他们提供展示才华的平台，同时鼓励他们多走出去，参加各类比赛和交流活动，拓宽视野，提升自我。”刘卫平说。

　　一方长凳，两盏清茶，三分神气韵，四方绕梁声。数不尽三晋瑰宝，听不够山西梆子。

　　百年晋剧，历经数代，薪火相传，既有前辈艺人艰难拼搏的开创史，又有后继艺术家们传承与创新的发展史。一波三折的情节，折射出人世间众生相，颂扬忠义温良的真善美，抨击趋炎附势的假恶丑。

　　“如今观众审美在变，我们会继续创作新的作品，用晋剧的方式记录这片土地的风情民俗、历史文化，让传统文化从历史中‘走出来’、在大众中‘火起来’。”刘卫平说。（范佳钰）